Martes 28 de junio · 19:45 h. · Sesión Especial Jazz & Cine

Ekainaren 28an · 19:45 o. · Jazz & Zine emanaldi berezia

Este martes, para cerrar el trimestre, tenemos una sesión especial titulada Jazz & Cine con un programa doble:
Película: Police Python 357, Homenaje a Alain Corneau
Concierto: José Luis Canal dúo (José Luis Canal, piano; Carlos Gracia, "Tato", contrabajo).

Ferrot es un policía que investiga la muerte de la mujer por la que se sentía atraído. Simplemente este dato ya hace que el inspector se enfrente a un caso atípico y difícil. Pero la cosa se complica porque la mujer mantenía una relación secreta con el jefe de Ferrot. De hecho, el jefe es el principal sospechoso para el policía, pero poco a poco se va dando cuenta de que no será fácil inculparlo porque además alguien le ha tendido una trampa para que parezca que él es el culpable.
Una sesión especial, en donde el cine se dará la mano con un pequeño concierto de jazz, para cerrar este segundo trimestre de nuestro cineclub FAS y rendir homenaje al maestro del cine negro o del film polar francés, fallecido el año pasado, y de quienes tantos cineastas se reconocen deudores.

Alain Corneau (Meung-sur-Loire, 1943ko abuztuaren 7a / 2010eko abuztuaren 30) zine zuzendari eta gidoigile frantsesa izan da.
Musikaria hastapenetan, Costa-Gavras zinegilearekin lan egiten hasi zen, laguntzaile. Horrek aukera eman zion Yves Montand aktorearekin jarduteko, harekin hiru film egin baitzituen geroago, besteak beste Police Python 357 (1976), La Menace (1977) eta Le choix des armes (1981).
Serie noir (1979) eta Tout les matins du monde, sari asko irabazitako filmak izan dira. Alain Corneau “film polar” izenekoaren maisua izan da eta minbiziz hil zen pasa den urtean. Emanaldi berezi honekin FAS Zineklubak omenaldi bat egin nahi dio.

POLICE PYTHON 357 ∙ Francia / RFA ∙ 1975 ∙ 120 min ∙ Dir / Zuz Alain Corneau ∙ G Daniel Boulanger y / eta Alain Corneau ∙ Fot / Arg Etienne Becker ∙ Prd Albina Productions S.a.r.l. y / eta TIT Filmproduktion GmbH ∙ Int / Akt Yves Montand ∙ Simone Signoret ∙ Francois Périer ∙ Stefania Sandrelli ∙ Mathieu Carriére ∙ Claude Bertrand

Martes 21 de junio · 19:45 h. · La mujer sin piano

Ekainaren 21ean · 19:45 o. · La mujer sin piano

Invitado / Gonbidatua: Javier Rebollo, director / zuzendaria





Javier Rebollo · Filmografía esencial / Oinarrizko filmegintza: En medio de ninguna parte (CM / 1997) ∙ Hola, desconocido! (CM / 1998) ∙ El equipaje abierto (CM / 1999) ∙ El preciso orden de las cosas (CM / 2001) ∙ En camas separadas (CM / 2002) ∙ Ce que je sais de Lola / Lo que sé de Lola (2006) ∙ La mujer sin piano (2009) ∙

La mujer sin piano es el retrato de un ama de casa cualquiera a comienzos del siglo XXI en Madrid. Su protagonista es una mujer casada para la que no hay nada comparable a la íntima satisfacción de ver el plato humeante servido con admirable puntualidad a la hora de la comida. La película cuenta veinticuatro horas de su vida doméstica, laboral y sexual, una vida de la que una noche decide escapar, y cuenta todo lo que le pasa en esta fuga que dura lo que dura la noche. Quizá alguien diga que ésta es una película sobre la alienación y la esclavitud de un ama de casa, pero en realidad es la historia de una mujer que, entrando en la menopausia, sin amistades, ni relaciones sociales, que ha vivido toda su vida volcada en la familia, que no se ve bonita, ni le gusta su pelo, se deja arrastrar por la noche.

La mujer sin piano XXI. mendearen hasierako Madrilgo edozein etxekoandreren erretratua da. Protagonista emakume ezkondua da. Harentzat ez dago bazkaltzeko orduan, puntu-puntuan, janaria mahai gainean kea dariola ikustea baino poztasun handiagorik. Filmak emakumearen bizitzako hogeita lau ordu erakutsiko dizkigu; etxean egiten duena, lanean, haren bizitza sexuala. Gau batez bizitza horretatik alde egitea erabakiko du, eta gauak irauten duena iraungo duen ihesaldi horretan gertatzen zaion guztia kontatuko digu. Filma etxekoandreen alienazioari eta esklabotzari buruzko lana dela esango du zenbaitek, baina egiaz, menopausian sartzear, lagunik eta gizarte harremanik gabe, bizia familiaren alde eman duen, eta bere burua eta ilea gustuko ez dituen emakumeak gauaren bultzadari jarraitzea erabakitzen dueneko istorioa da.

LA MUJER SIN PIANO ∙ España ∙ 2009 ∙ 95 min ∙ Dir / Zuz Javier Rebollo ∙ G Lola Mayo y / eta Javier Rebollo ∙ Fot / Arg Santiago Racaj ∙ Mnt Ángel Hernández Zoido ∙ Prd Damián París, María Zamora y / eta Stefan Schmitz ∙ Int / Akt Carmen Machi ∙ Pep Ricard ∙ Jan Budar ∙ Nadia de Santiago

Martes 14 de junio · 19:45 h. · La danza

Ekainaren 14an · 19:45 o. · LA DANSE: LE BALLET DE L´OPÉRA DE PARIS

Invitado / Gonbidatua: Natxo Montero, bailarín profesional de danza contemporánea




El Ballet de la Ópera de París es una de las mejores compañías de danza del mundo. Frederick Wiseman (octogenario, con una carrera de 50 años de reputado documentalista a sus espaldas; inédito, sin embargo, hasta ahora en España) es un especialista en filmar gremios o instituciones (ha rodado sobre hospitales, prisiones, centros de enseñanza, zoos, violencia doméstica, comisarías de policía) y aquí ha filmado todos los aspectos de esta institución cultural. Grabando todos los días los cursos, las repeticiones y ensayos, Wiseman subraya la escuela francesa de ballet, conocida por su énfasis en la rigurosa perfección de la técnica y del movimiento. Siempre con el infalible método de Wiseman: la cámara invisible, una cámara que filma lo que tiene delante sin cuestionar ni alterar lo filmado, sin añadirle luego una voz en “off” explicativa, ni extraer declaraciones de la gente filmada. Tal vez el documental más democrático que concebirse pueda: La danza.

La Danza, Parisko Operako Balletari buruzko dokumentala da. Munduko konpainia onenaren moduan aurkeztu izan dute maiz, eta Frederick Wiseman alemaniarra haien eguneroko jardunera hurbildu da, modu sotilean, narratzailerik eta elkarrizketarik gabe. Hasiera batean, ez dirudi oso erakargarria dantzari buruzko dokumental luze bat ikustea, baina minutuak konturatu gabe pasatzen dira, dantzarien eta irakasle koreografoen mugimendu ederren eta perfektuen bilaketan. Eta, joan-etorri horretan, transbertsalki, hainbat gai jorratzen ditu dokumentalak: dantzarien estatus profesionala Frantziako lan-erreforman, dantzaren eta dantzaeraren berrikuntzak, arrazismoa, eta abar.
Dokumentalak erakusten duena hitz bakarrean definitu beharko balitz, hitza lana izango litzateke. Hitzaren zentzurik zabalenean. Baina beste hitz bat ere erabil liteke: edertasuna, dantzaren edertasuna. Eta horregatik bakarrik merezi du La Danza ikustea.

Martes 7 de junio · 19:45 h. · Film socialisme

Ekainaren 7an · 19:45 o. · Film socialisme

Este martes os presentamos la última genial obra del maestro Jean-Luc Godard: Film socialisme. Todo un ensayo fílmico de una extraordinaria lucidez, que constituye ya una auténtica obra de culto de la cinefilia contemporánea.
Para explicar la sesión contaremos con la presencia de Paulino Viota, director, historiador y crítico especialista de cine, y, sin duda, el mayor experto en España en la obra de Godard.

Podéis encontrar más infirmación sobre la película en nuestras páginas de crítica:
En castellano: Film socialisme, crítica.
En euskera: Film socialisme, kritika.